【名人堂访谈】雕塑艺术探索者车映霖：在多元创作中追寻无限可能
摘要: 车映霖（新锐雕塑艺术家）
访谈嘉宾：车映霖（新锐雕塑艺术家） 访谈时间：2025年9月19日 访谈期数：第12期 华民网《名人堂》：您好，我是《名人堂》访谈栏目主持人小华。首先，请您简单介绍一下您自己以及您在创作方面取得的成就。 车映霖：今年已经是我从事雕塑艺术的第16个年头了。我特别钟情于雕塑这种艺术语言，它有着极好的延展性。通过雕塑创作，我收获了许多在现实世界中难以获得的东西，这让我内心充满了满足感。 至于创作成就，其实很难用具体指标去衡量，我一直在探索和进步，享受创作的过程。
车映霖作品《地像-关公》 华民网《名人堂》：那请您为我们介绍一下您的代表作品，以及这些作品的创作灵感、思路，还有它们产生的影响力。 车映霖：我其实并没有传统意义上那种代表性的单一作品。目前，我正在创作的几个系列，像地像系列、天像系列和人物系列，我觉得都挺有特色的。 先说说地像系列。这个系列的创作灵感来源于安顺地戏，我深入其中，进入了一种带有类似巫意识的情感编辑状态。作品中，面具浮于面部之上，塑造出像猪皮一样厚重的皮囊形象。人物设定偏向舞台剧般的滑稽、戏剧化，营造出强烈冲突感的画面效果。这种创作思路在我脑海中不断浮现，作品的呈现不受时间和空间的限制，就像自由意识一样，在虚无和现实之间自由穿梭，相互杂糅在舞台场景之中。 2023年之后，我的作品风格愈发荒诞诡异。图像面貌的生成灵感来源广泛，或许来自某个经典的寓言故事、缥缈的传说，也可能源于生活中某个魔幻空间的直接现实感受。我把这些魔幻、诡异的想象融入叙事当中，没想到它们竟出奇地契合，仿佛是早已存在过的生物一般。
车映霖作品《合谋》 天像系列则专注于生命感受。在这个系列里，作品所表达的内容是什么，变得不那么重要了。反而两体之间的“距离感”成了一个有趣的创作点。两者相对、接触，却又不违和地出现在同一场域里。如果把这个场域假设为与未知文明交互的地方，人与人就转换成了生命与生命的构建，这无疑是一次史诗级的对话。 人物系列创作时，那种感觉就像冬天早上的薄雾，始终让人看不清楚。也许我们本来就是虚拟现实的一部分，是被造物主敲击出来的一串代码，就像《黑客帝国》里母体矩阵中被制造出来的婴儿玩偶。在我们已知的46亿年历史中，被删减的生命起源究竟在哪里？又因为什么变成了不可读信息……我们是不是只能在上帝的“武器”——“大过滤器”降临之前，跳进博斯特罗姆开启的无限虚拟现实中逃生？我们是这款无止境游戏中的唯一玩家，当我们再次触摸到越级文明的天花板时，“大过滤器”再次降临，我们只能一层一层地创建虚拟现实，陷入无限套娃的过程。而我在马赛克般的画面数据中，渐渐看见了那些形象。
车映霖作品《上水》 华民网《名人堂》：一个人的成长经历和学习历程，往往会对作品创作产生深远影响。请您分享一下，影响您创作的最难忘的成长经历或者学习经历。 车映霖：我一直觉得自己和雕塑特别有缘分。起初，我并没有选择雕塑专业，而是被美术系录取了，我原本想学的是油画。家里堂叔说：“学画画怎么工作呢？好像不太好就业。要不你去学雕塑，回来我们开个木雕厂！”就是他这一句话，改变了我的选择。现在回想起来，这真的是冥冥之中的定数，我特别感谢叔叔当时的引导。
车映霖作品《天像-如去如来》 华民网《名人堂》：“活到老，学到老”，学习是不断进步的源泉。请您给大家推荐一本或者几本有助于学习进步的书籍，供大家参考学习。 车映霖：我现在正在读《时代的期权》，这本书蛮有意思的。它以独特的视角和深刻的见解，为我们剖析了时代发展中的各种机遇和选择，能给人带来很多启发。无论是对于艺术创作，还是个人成长，都能从中获得一些新的思考方向。
车映霖作品《地像-着相》 人物介绍 车映霖，自由艺术家，生于山东淄博，毕业于贵州大学艺术学院雕塑系。现工作生活于贵阳、上海。作品曾被华为集团、贵州广播电视台、贵州益佰制药股份有限公司、上海青年艺术博览会等集团、艺术机构及众多私人藏家收藏。 栏目介绍 《名人堂》是华民网、云传播、iGGTV华视频策划主办，且在搜狐、网易、腾讯、百度、今日头条、新浪微博、微信公众号等平台播发的名人名家访谈栏目，该栏目主要是专访各个领域文化名家和行业名人，旨在把他们的精彩故事、传奇人生和人生观点通过互联网传播出去，让更多的人学习借鉴。 |
